Kanojo to Kanojo no Neko ~ Everything Flows ~ Anime

Episodios: 4

Emisión: Del 4 de Marzo al 25 de Marzo del 2016

Estudio: LIDENFILMS

Géneros: Psicológica, Romance, Slice of Life

Basada en la OVA de 1998 de Makoto Shinkai “Kanojo to Kanojo no Neko” nos encontramos frente a una jovencita que ha decidido mudarse con una amiga, llevándose a su gato que tantos años la ha acompañado.

La historia de este modo sigue a Miyu y a Daru, quienes nos narrarán su historia juntos, desde como su madre encontró a Daru y lo llevó a la casa, los celos de una Miyu infantil frente al pequeño felino, y como poco a poco se fue encariñando con ese gato que tanto la quería a ella.

Así es como conoceremos sus distintas vivencias hasta llegar a un presente en el cual Daru ya está viejito e intenta proteger a su humana, y Miyu quien ahora vive sola, ya que su amiga se mudó, pasa por un periodo depresivo, dado que no la pasa bien en el trabajo y la soledad es abrumadora.

La serie para quienes tengan gatos o simplemente tengan afinidad hacia los felinos es un gran golpe emocionalmente. Creo que me la pasé llorando en todos los capítulos por lo conmovedora, cautivadora y emocional narrativa del felino sobre sus recuerdos. Llegando a un final más que evidente y devastador, pero con una hermosa transición a la OVA que esta historia hace homenaje.

Una OVA de la cual no hay que dejar de hablar, ya que fue muy importante en la carrera de Makoto Shinkai, la cual le valió muchos premios, y que él mismo dio vida al gato, y su novia (actualmente esposa) interpretó a quien entonces no tenía nombre y era conocida solo como “ella”(kanojo). La estética de la mini serie juega con la de la OVA, si bien la OVA era en matices de grises, la serie es en colores pasteles, bastantes opacos. También el espíritu que se respira del ambiente es distinto en una y otra, reflejándose en los colores, ya que la mini serie si bien es algo triste se mantiene la alegría del gato y la calidez del vínculo entre ellos, mientras que la OVA de Makoto Shinkai nos sumerge a un ambiente de tristeza constante, a un ambiente pesado y frío. 

(Corto Original)

Sobre qué ver primero, lo dejo a gusto del consumidor, ya que la serie a nivel de historia sería una precuela de la OVA de sólo 5 minutos de duración; pero quizás prefieran ver la OVA primero para apreciar mejor el valor del homenaje con la mini serie, cosa que les sugeriría hacer.  

Personalmente se los recomiendo, si son amantes de los animales, o si adoran a los felinos, es una serie que los conmoverá tocando cada fibra emocional. Hermosa de principio a fin.

¿Dónde verla? Crunchyroll 

Ayako – 2 tomos

Publicado entre el 10 de Enero de 1972 al 9 de Junio de 1973, el llamado “Maestro del manga” Ozamu Tezuka, creo esta historia que hoy, 44 años más tarde, llega a mis manos.

La historia nos transporta a un final de la Segunda Guerra Mundial, Jiro Tengue fue uno de los tantos prisioneros de guerra que ahora retornan al país, proveniente de la guerra en Manchuria (China), finalmente retorna a su acaudalada familia que vive en la campiña.

Al llegar se encuentra que no es bien recibido, como él ya se esperaba: tanto su padre como hermano mayor, Ichiro, quienes con un carácter terrible y una gran avaricia, se encuentran en medio de una disputa por la herencia. Además se topa con una inesperada noticia, tiene una pequeña hermana, producto de su anciano padre y su joven cuñada, la esposa de Ichiro. El nombre de la pequeña es Ayako, inocente y la luz de los ojos de su padre, no contiene malicia ninguna proveniente de la complicada familia, aunque Ichiro la trate como una muñeca que puede desechar en cualquier momento.

Jiro, en medio de todo esto, tampoco pasa por un simple soldado retornado, ya que su libertad fue a cambio de un arreglo de espionaje para el gobierno estadounidense que se encuentra ocupando la isla. Y los “encargos” que le harán no serán más que de mero mandadero, sin embargo lo harán aproximarse a una realidad política que se encuentra en un hervidero de cambios y luchas.

Y este es uno de los puntos más ricos y fuertes de todo el manga, ya que el contexto que presenta Tezuka ha sido de los más interesantes que he podido leer. En la trama no sólo se nos introducirá en los dilemas familiares de Jiro, sino que comenzará a plantear una lucha política entre el gobierno de ocupación, el gobierno japonés que se está recuperando, y los del partido de izquierda vistos como “los rojos” rebeldes. Además de los diversos acontecimientos que se darán a nivel mundial, ya que el transcurso del tiempo dará lugar a un desarrollo importante en la trama y los personajes.

Sobre el desarrollo de personajes veremos cómo se irán ahogando en su propia avaricia, ya sea por el dinero, el poder, el honor, todos los personajes irán mostrando sus peores facetas. La familia Tengue, nuestros protagonistas, se mostrarán como escorias humanas, pero a pesar de ser tan detestables extrañamente no llegué a odiarlos, sino que terminé observando cómo se hundían en sus propios deseos y anhelos con cierta distancia. El autor no nos permite aproximarnos, ya sea para detestarlos o empatizar con ellos ni en los peores momentos. Por otro lado el crecimiento de Ayako, uno de los personajes en los que más notaremos el paso del tiempo será notable: si bien veremos envejecer a variados personajes, Ayako madurará en su cuerpo físico, pero mantendrá la inocencia original, a pesar de las aberraciones de su familia.

Por el lado del arte notaremos la calidad del dibujo de Tezuka, jugará por momentos con los cuadros con habilidad; de hecho me llamó poderosamente la atención una de las escenas que se reproducen en cierta cantidad de viñetas sobre el final, todas eran dentro de una misma habitación, los personajes se movían, sucedían distintas cosas, pero el cuadro siempre era el mismo. Por otro lado, siendo un seinen de este autor podrán esperar escenas sexuales, manejadas con calidad y por momentos con metáforas, como sabe hacer Tezuka.

Personalmente fue un manga que disfruté mucho, en sus 700 páginas nunca me sentí aburrida, sino que siempre se mantuvo en un alto nivel hasta el final. Ya fuera por los personajes, los conflictos, el propio contexto, era como que el autor no quería perder detalle e iba juntando todo para cerrar en un gran final. No puedo más que recomendar esta obra, ya sea porque les interese leer algo de Tezuka, busquen algo maduro y bien trabajado que los llene, o simplemente quieran un buen seinen para pasar el rato.

Editorial "Otaku Manga clásicos"

Norn9: Norn+Nonet - Anime

Episodios: 12

Emisión: Del 7 de Enero al 31 de Marzo del 2016

Estudio: Kinema Citrus

Género: Aventura, Fantasía, Romance, Shoujo

Basada en una novela visual para playstation en la que su adaptación fueran entremezcladas las rutas para contarnos una única historia.

Al comienzo nos encontramos frente al punto de vista de Hotaru, una joven cuya memoria es algo vaga, pero recuerda dos cosas: el despertar de sus poderes de fuego que destruyeran su hogar, y la visita de un viajero luego de la tragedia; en dicha visita el viajero le regala un uniforme escolar, y le anuncia que una nave la recogerá la primavera en la que cumpla 17 años.

Dicha profecía se cumple, llegada dicha primavera usa el uniforme y dos jóvenes aparecen para recogerla, la trasladan a una nave con forma de esfera que parece ser autosuficiente, con un ecosistema propio. Dicha nave recibe el nombre de “El Mundo”, y su población hasta entonces consistía de 2 mujeres y unos 9 varones en total. La integración de Hotaru al grupo, nos sirve de introducción a la trama, ya que se nos comenta que todos los presentes tienen una habilidad particular, pero no tienen por qué contársela a los demás;  la misión de la nave es mantener el orden mundial, pero parece ir en un determinado rumbo, el cual cobrará importancia hacia el final de la historia.

Siendo material de una novela visual es más que evidente que parte importante de la historia será el romance, ya que en el juego cada jovencita tiene su propia ruta frente a tres muchachos, pero en la serie parece que se nos centrará en el más relevante a la trama. Por lo que no sólo seguiremos a Hotaru que parecía robarse el protagonismo al comienzo, sino que también seguiremos el desarrollo de las historias amorosas de Mikoto y Nanami.

Además no sólo estaremos frente a una novela romántica, “El mundo” tendrá su lugar para las intrigas, la acción, y una trama que uno se encuentra interesado en descubrir.

Para mi sorpresa, ya que no esperaba mucho de este anime, fue una serie que me hizo cambiar la perspectiva que tenía sobre ella desde ese comienzo que si bien parecía interesante no decía mucho, me encontré tras pasar los primeros 5 capítulos sumamente atrapada, entre las resoluciones amorosas y los giros que cobra la trama ante a la gigante nave que tiene el poder para cambiar el Mundo en sí, obteniendo diversas respuestas frente a un universo que parece tener una estética que no diría que es específicamente ciber punk, pero sí que juega con el tiempo, entre las tecnologías ultra modernas que rodean a los jóvenes y las vestimentas y edificios antiguos de la población.

La animación resulta agradable, aunque por momentos los rostros parecen algo toscos, por otro lado la banda sonora destaca con suaves tonalidades occidentales.

Sobre los personajes uno va cobrando el gusto a medida que la historia avanza, y pasa incluso a sentirse conquistado con sus resoluciones amorosas. Se la recomiendo a quienes gusten de series románticas, para quienes gusten de los shojos denle una oportunidad, y ténganle un poco de paciencia si al principio no les transmite mucho, porque puede llegar a conquistarlos como me pasó a mí. 

HaruChika: Haruta to Chika wa Seishun Suru - Anime

Episodios: 12

Emisión: Del 7 de Enero al 24 de Marzo del 2016

Estudio: P.A. Works

Géneros: Misterio, Romance, Slice of Life

Basada en una novela de Sei Hatsuno,  se nos presenta a dos amigos de la infancia, por un lado la atlética e impulsiva Chika Homura, que de un día para el otro desea cambiar su imagen, dejando los deportes para unirse al club de instrumentos de viento, tocando una delicada flauta que luce bien con la nueva estética que quiere lograr. Por otro lado esta Haruta Kamijou, un jovencito muy delicado e inteligente, al contrario de la brusca Chika, que es miembro del escueto club de instrumentos de viento y toca la trompa desde hace tiempo, no como Chika que recién comienza.

La sorpresa de su reencuentro en el club solo será el inicio de una rivalidad amorosa, ya que ambos están enamorados del profesor encargado del club, y director de la pequeña orquesta, Kusakabe.

Pero esta historia que en un comienzo parece ir de la mano de la música, no es sólo más que una excusa para encontrar en cada episodio un misterio por resolver, donde Chika será la chica atolondrada que intentará poner el toque de humor y Haruta el joven detective capaz de resolver hasta el más intrincado misterio.

La música pasará entonces a ser un mero accesorio en un segundo plano, y la serie enfocará en cada misterio que le proporcionará, en la mayoría de los casos, cada nuevo miembro necesario para formar una banda, que con un cierto número de miembros le permita llegar a un nivel competitivo.

La animación de la serie es muy agradable, aunque no sea la mejor del estudio. Mismo el diseño de personajes presenta un llamativo diseño de ojos, pero no parece destacar en otros aspectos.

La historia por otro lado también deja que desear, y si toman la serie guiándose por el primer poster promocional, o la misma estética, se van a decepcionar, ya que lo que es música, brilla por su ausencia, pasando casi que ser los instrumentos decorativos.

Personalmente tomé esta serie por ser de un estudio que suele encantarme con sus slice of life, pero en este caso me encontré en más de una oportunidad preguntándome qué rumbo tomaría esta historia, cuanto durarían “los casos” y cuando vendría “la banda” a deshacerse en esfuerzos para competir, si es que esos instrumentos cobrarían protagonismo en algún momento…   

Las respuestas a esas preguntas fueron que la serie pasó a ser una más que pasó por la grilla de la temporada, no me dejó ni personajes conmovedores o carismáticos, estuve hasta el final esperando algo de música, y si bien llegó por unos minutos de cierre a la serie tampoco logró conmoverme ya que no la sentí como propia de los personajes, sino que fue un mero OST de fondo mientras pasaban los créditos. Me sentí decepcionada frente a esta obra, esperaba más música, menos casos detectivescos que solo servían de introducción a los personajes nuevos. Quizás en una serie más extensa esto de la “introducción por medio de ‘casos’” hubiera sido algo más potable, si se hubiera llegado a dar la importancia debida a la banda en sí, que al reclutar miembros o jugar a los detectives. Pero probablemente hubiera sido todo lo mismo, Haruta y Chika encontrándose en medio de un “caso”, resolverlo, obteniendo una nueva amistad/miembro/beneficio para el club, fin del episodio.

Sinceramente no consigo recomendar una obra de la cual me siento decepcionada, si buscan algo más artístico no se dejen engañar por el poster, si gustan de las series de “misterio” créanme las hay mejores, hasta la serie para niños de Tantei Team KZ Jiken Note era mejor ya que se planteaba como algo de detectives y no como algo que no termina de ser ni una cosa o la otra, y que tampoco deja un grato recuerdo de sus personajes.

Ajin - Anime

Episodios: 13

Emisión: Del 16 de Enero al 9 de Abril del 2016

Estudio: Polygon Pictures

Géneros: Acción, Horror, Misterio, Seinen, Sobrenatural

En esta realidad, se nos introduce en los primeros minutos del primer episodio en un recuerdo de hace 17 años, en alguna parte de África, donde un militar Estadounidense dispara hacia una resistencia de jóvenes africanos, a pesar de los disparos certeros de los adolescentes este militar cae pero revive segundos después para seguir disparando. La única manera en la que finaliza la contienda contra este ser inmortal es cuando aparece una unidad militar de los Estados Unidos y capturan al militar descarriado sedándolo.

Por otro lado se nos lleva a la actualidad donde se nos presenta a un protagonista antipático llamado Kei, a él solo le interesan los estudios, no tiene amistades verdaderas, más que hablar con sus compañeros de clase, los cuales se burlan de todo lo que se les cruce.

Estos seres inmortales han pasado a ser llamados como Ajin (Semi-humano), y por años son identificados en los distintos países y pasan a ser sujetos de pruebas, diseccionándolos y aplicándole los peores métodos de tortura, videos que son difundidos por la internet y al que nuestro protagonista llega a tener acceso en una de las clases.

 El video le genera emociones encontradas, y extrañamente le trae recuerdos de la infancia, por lo que decide visitar a su hermana hospitalizada que poco afecto le tiene a Kei. Al retirarse sin respuestas del hospital es atropellado por un camión, y la resurrección lo devuelve a la normalidad a pesar de las heridas, que ahora ya curadas están… descubriendo así que él es un Ajin, y ante la presencia incrédula de la gente, es identificado por el gobierno convirtiéndose en un fugitivo que pocas ganas tiene en convertirse en un sujeto de experimentos.

 

Supo ser de las más esperadas, a pesar de su animación por CGI del estudio Polygon (Que también hicieron Sidonia). Si bien es una animación que resulta muy difícil de acostumbrarse esto podía suponer un obstáculo para mucha gente, pero para quienes estamos más acostumbrados a distintos tipos de animación, podía ser simplemente algo a observar. La animación es poco dura y lenta, intenta imitar el movimiento de los humanos al caminar y en demás situaciones, la expresividad de los rostros parece que es algo que el estudio viene mejorando. Por lo que mal no estaría.

Ahora, sobre la trama en sí, es un punto aparte. Esta serie sinceramente me la imaginaba diferente, me molestó muchísimo este personaje egoísta que poco y nada le importa su alrededor, aunque si consideramos la crianza tipo japonesa que se ve que se le aplica en la que solo importa que sea exitoso puede explicarse… Sin embargo no pude más que detestarlo en casi toda la serie, la cual tiene un ritmo sumamente lento principalmente en la primera mitad. Tanto la manera de dialogar, el movimiento de los personajes, el avance de la trama, todo me resultó lento y desesperante. Creo que lo único que verdaderamente disfrute es cuando la trama se aparta de Kei, y pasa a enfocarse en uno de los personajes secundarios, “el hombre del sombrero”, un ajin bastante peligroso y con ideas radicales que cobra un protagonismo importante sobre los últimos episodios.

Sobre el cierre de la temporada, queda abierto, de hecho hay varias incongruencias que se aprecian en los últimos episodios, probablemente se haya recortado bastante del manga, para poder llegar a un cierre medianamente decente en la trama, ya que se perdió mucho tiempo en eventos del comienzo de la historia que pudieron agilizarse.

Conceptualmente creo que la historia es más que interesante con sus Ajin, y los distintos poderes que se van descubriendo de los mismos a medida que la historia avanza, pero su protagonista resulta insufrible, posiblemente vaya evolucionando como persona, pero es algo que poco se nota desde el comienzo al final de estos 13 episodios. Quizás sea solo yo que la encontré tan terrible y decepcionante, tal vez esta historia en el manga sea mucho más disfrutable, pero es un anime que le faltó un mejor balance en sus pocos episodios, y un protagonista menos detestable.

¿Dónde verla? Ya disponible en Netflix, y si no tenés cuenta se puede ver en Tekeremata (versión de los screenshots durante su emisión en Japón) o Evermore.