miércoles, 13 de agosto de 2014

Shimotsuma Monogatari - 1 Tomo


Cuenta la historia de Momoko, una lolita con el ideal rococó del modo de vivir, que luego de que sus padres se separaran, termina viviendo con su atolondrado padre en el medio del campo. Aun así, no abandona sus amadas prendas de la famosa tienda “Baby, the stars shine bright” que usa todos los días; a pesar de que todos los habitantes del pueblito la miren extraño y comenten.


Un día aparece ante ella una yankee, Ichigo, una maleante con las clásicos uniformes con chaquetas enormes que son llamadas de “kamikazes”, y le pregunta si conoce “Daikanyama” el cual resulta ser un distrito importante de moda, el cual Momoko conoce por que se encuentra una de las tiendas de “Baby”, ya que Ichigo desea encontrar con una tal tienda llamada “Emma” para que le realice un trabajo en su gran chaqueta.


Es una adaptación inspirada en la novela de Kamikaze girls de Novala Takemoto (toda lolita ha oído hablar de él aunque sea de rebote). Y digo inspirada porque según cuenta Wikipedia, y por lo que leí en las viñetas de la autora que habla del encuentro con el escritor, toma el inicio de la historia, las protagonistas y las vuelca en 1 pequeño tomo de manga, que obviamente termina con final abierto.


La historia cuenta con humor sobre cuestiones de modas acompañadas de prejuicios, cómo la gente juzga a nuestras protagonistas por su manera de vestirse y las evade, quedando en el caso de Momoko como una lolita sin amigos, e Ichigo como una marimacho por cómo se viste.


Condimentando con un poco de amor sobre la trama, la autora Yukio Kanesada, termina incluyendo un capítulo extra que cuenta la historia de otra jovencita rodeada de prejuicios relacionados a la edad, lo que uno debe hacer y dejar de hacer según lo que piensan los jóvenes de hoy en día, llegándose a cuestionar si es o no una niña para su edad, adoptando una peligrosa decisión.


El concepto general del manga está bueno, a decir verdad me dieron ganas de ver la película para ver qué pasa después, si es que pasa algo más sustancial (ya que es difícil que consiga leer la novela), lo cual básicamente es mérito de Novala Takemoto más que de la mangaka. Los personajes son agradables, distintos a lo común, y es interesante el verse reflejado como la gente cuestiona las modas que usamos por puro placer y como hay que hacer caso omiso de las opiniones de afuera, mientras que nos sintamos cómodos con nuestra forma de ser.



En tanto que me dio un poco de lástima la historia final, que fuera solo un extra algo abrupto de comienzo y que dejara con ganas de ver más (revisando la ficha de la autora está llena de oneshots y un par de series de un tomo), como que trabaja algo corto y lo deja, o no se lo siguen, vaya a saber con lo que es el mundo de las editoriales.

Lo que no le cuestiono fue el arte, que si bien puede que falle un poco en el área argumental cuando extiende la historia dejándola encima abierta, el arte resulta muy agradablemente trabajado (aunque a veces hacía las bocas raras).



En conclusión, es un manga que se lee en menos de una hora, para quienes sientan curiosidad en la historia de Kamikaze girls (como me pasó a mi) puede servirles de introducción a la película o la novela. Quienes disfruten del shojo, y sean seguidores del lolita va la sugerencia de probarlo.


Screenshots desde Mangafox

jueves, 7 de agosto de 2014

Doubutsu no Kuni – 14 Tomos


Escrito por Makoto Raiku (conocido por crear Zatch Bell), publicado desde el 9 de Septiembre del 2009 al 8 de Febrero del 2014 nos plantea lo siguiente:

 ¿Qué pasaría si un niño que es abandonado por su madre al nacer despierta en un mundo donde no existen los humanos y quienes lo adoptan son animales?


Doubutsu no Kuni, o “el País de los animales” como se lo puede traducir, nos cuenta la historia de Tarouza, un bebé que es despreciado por su madre que lo abandona a su suerte en un río, él al despertar está muy débil, pero una pequeña tanuki, Monoko, que recientemente perdió a sus padres por culpa de unos linces que se los comieron, decide adoptarlo por impulso para no estar más sola, haciendo lo que sea para cuidarlo y recobrar sus energías.  


Tarouza nos demostrará su gran genio, pudiendo hablar con los tanukis (el habla de cada especie es llamado de “cry”), y razonando de una manera muy madura a pesar de su temprana edad. Es así que luego de enterarse de que un temible lince anda en la vuelta, habla con él y descubre que en realidad está protegiendo a los tanukis de los linces que merodean la zona en busca de comida.   


Ahí nos va revelando que entonces no sólo puede dialogar con los tanukis, sino que puede hacerlo con todos los animales generando una amistad con Kurokagi, este gran lince, y haciendo que este y los tanukis se lleven bien, pasando entonces Kurokagi a integrar la comunidad de estos animales.


Esto y otras experiencias llevarán a pensar a Tarouza, Monoko y Kurokagi que los animales carnívoros y herbívoros pueden llegar a llevarse bien y relacionarse, no teniendo que ser comidos los unos por los otros, y que el “aullido” de este niño puede unirlos.



De aquí en más veremos como esta ingenua idea pasa a ser una meta en la vida para nuestro protagonista, enfrentándose a difíciles momentos donde los animales, siguiendo el curso natural de la cadena alimenticia, cazan a otras especies más débiles para alimentar a sus familias hambrientas. La vida de los animales está representada con el lado más cruel y natural posible, llevándonos a ver situaciones duras y dramáticas desde el primer capítulo hasta el último.


El avance de la trama es algo que no puedo explicar dado que el lector perdería la sorpresa, así que me limitaré a mencionar que el protagonista irá creciendo y comenzará a enfrentarse a dilemas mayores respecto a la naturaleza y a la humanidad misma.

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El arte es genial, sumamente detallado y muy elaborado en los rostros de los personajes, los personajes mismos notando como los animales adultos tienen tamaños gigantescos, y a veces son humanizados (como el lince) más que nada en los animales con mayor protagonismo añadiéndoles vestimentas. También en las partes más humorísticas las caras de los personajes quedan caricaturizadas resultando hilarantes. Los fondos naturales o cargados de animales de distintas especies son tremendas, destacando mucho la parte visual de este manga.





Personalmente fue una serie que leí la recomendación y cuando tuve tiempo le di la debida oportunidad, y no me arrepiento de ello ya que pasó a ser uno de mis mangas favoritos por lo mucho que me llegó, si bien los primeros capítulos pueden resultar un poco largos por la cantidad de hojas que tienen (40 cada capítulo), uno se va a acostumbrando y va siendo atrapado por la vida y los ideales de nuestro protagonista que con su convicción nos comprará, conociendo geniales personajes con tremendas personalidades, y llegándolos a querer mucho por la historia que comprende a dicho animal, aunque de algunos solo se les dedique un solo capítulo.  


“Es del que creó Zach Bell” dirá alguno, si es verdad que tiene algunas escenas de humor, pero lo principal de la trama es que intenta transmitir la dureza del mundo animal con escenas emocionantes y realistas. No dudarán en mostrarnos la perdida de una mamá o un cachorro si es necesario, pero no con la idea de morbo sino con la idea de mostrarnos lo normal que esto es bajo la concepción “del más fuerte come al más débil” y cómo marca a los personajes llevándolos a ser como son.  Un gran recomendado para todo lector de mangas, más aun si te gustan los animales, en cuanto tengan momento denle una oportunidad y déjense sorprender con esta historia. 


Screenshots desde Mangafox

lunes, 4 de agosto de 2014

Break Blade (TV) - Anime


Episodios: 12
Emisión: Del 6 de Abril al 22 de Junio del 2014.
Productora: Production I.G, Xebec
Géneros: Acción, Fantasía, Shounen, Mecha

Break o “Broken” Blade como también se la llama, nos presenta un muchacho que vive solo con su hermano pequeño en una pequeña granja en un mundo desértico, lo que hace terriblemente difícil que crezca algo, pero un día llega la carta desde la capital, de nada menos que el Rey, solicitando su presencia.


Rygart, nuestro protagonista, pasa entonces a no ser un personaje cualquiera del campo, es un joven que fue a la academia militar junto con los actuales soberanos de los cuales son grandes amigos.


Además hay algo muy peculiar en él, aparte de su personalidad inocente, es un personaje que no posee la habilidad de controlar el cuarzo a voluntad, en este mundo todo es controlado por ese material de forma casi que mágica, y él carece de esa habilidad siendo 1 en un millón, una rareza que lo deja en desventaja en el mundo actual, sin poder controlar ninguna maquinaria y que lo perjudicaba en la academia militar donde no podía controlar golems (mechas).


Con el peculiar llamado de Rygart a la capital nos encontramos con la realidad política de la región que para el desconocimiento de la población, se encuentran en guerra. Un destacamento militar de otro país se ha infiltrado en su territorio, comandado por otro amigo muy querido de la academia de ellos, Zess.


En tanto el rey le enseña un mecha antiguo a Rygart, el cual luego descubre que solo él puede controlar, ya que no es controlado por cuarzo. De este modo Rygart jura defender la vida de sus viejos y queridos amigos y termina en medio de varios escuadrones militares en busca de ser mediador hablando con Zess, pero no es fácil como él pensaba.


La serie comienza muy lenta, presentando personajes, enfocándose mucho en Zess al inicio, y los variados encuentros que se dan entre los regimientos militares con trágicas muertes. Claro está, que nuestro protagonista se va a ir empapando en los horrores de la guerra y va perdiendo esa inocencia que aparentaba tener en el inicio, aunque mantiene su forma de ser.


Mientras que pasados algunos capítulos la historia cobra velocidad, muchos sucesos pasan casi que de un momento a otro apareciendo nuevos regimientos y no comprendiendo mucho de lo que pasa a nivel político de los países en guerra, que parecen ser 3 en cierto momento. Creo que la historia tiene más bien un enfoque desde el soldado de turno con su batalla campal, más que la profundidad política que se le puede encontrar a este tipo de historias, lo cual pudo haber sido mucho más explotado para mi gusto.  


Al tiempo que se siguen sumando personajes, llegamos al final sabiendo que la guerra no ha terminado dejando un final semi cerrado, y tras el ending se muestran algunas escenas del protagonista acompañadas de un “Good Bye” que hace suponer que no habrá una segunda temporada.


La animación fue de lo que me gustó más, porque al ser mecha uno espera una sobredosis de CGI, pero en este caso se mantiene la vieja animación únicamente notándose el CGI en los primeros episodios, lo cual puede ser considerado como un punto a favor.


Para ir redondeando, es una serie que recapitula unas 6 películas que salieron hace unos años, omite mucha cosa como es de esperarse y se nota en las incoherencias que pueden ser por falta de explicaciones, o por sucesos que aparecen de golpe como recortados con tijera. La animación está buena, los personajes son decentes aunque algunos como el Rey y Zess podrían ser más explotados, y quizás el manga lo hace, pero acá solo nos contaron una parte de la historia.

Lleva su tiempo en atrapar al espectador porque arranca a un ritmo muy lento, para luego enfrascarse en varias batallas consecutivas, y quizás (esto es solo es mera suposición de mi parte porque no lo leí), puede que sea una serie mecha interesante pero para ver algo tan agarrado con tijeras e inconcluso, lo más conveniente sea optar por el manga que está terminado y puede que sea más coherente de seguir en el argumento. Queda a gusto del lector si darle una oportunidad o no a esta serie.