miércoles, 29 de octubre de 2014

Hunter x Hunter (2011)


Episodios: 148
Emisión: Del 2 de Octubre del 2011, al 24 de Septiembre del 2014
Productora: Madhouse
Géneros: Acción, Aventura, Shounen

Esta serie comienza suavemente como un shounen tranquilo donde un niño de 12 años llamado Gon Freecss abandona su isla para convertirse en un “cazador” al igual que su padre, el cual no ve desde hace muchos años y desea encontrar. Esta “profesión”, si se le puede llamar así, contempla muchas ramas de lo que uno podría llamar un cazador, ya que pasa desde personas a animales; asesinos, guardaespaldas, caza recompensas hasta ir al otro extremo donde podríamos encontrar a chefs gourmets, zoólogos, etc. Entre otras profesiones donde solo se “reciben” de cazadores por las puertas que esto abre al mundo.


De este modo, el joven pero habilidoso Gon, a su temprana edad, va a tomar el examen para conseguir la licencia de cazador, donde termina formando equipo con otros miembros que pasaran a ser sus grandes amigos para el resto de la vida; Leorio un joven adulto que quiere estudiar para ser doctor; Kurapika, un muchacho que siendo el último de su clan busca la venganza de las “arañas” quienes son los culpables del exterminio de su clase; y Killua, otro niño proveniente de una familia de asesinos de renombre.


Este arco introductorio es terriblemente grande y lento, durando numerosos capítulos pruebas como simplemente correr hasta llegar a X punto para comprobar la resistencia, entre otras. Pero aun así tras superar el inicio de este arco pesado, que servirá para familiarizarnos con distintos personajes que volveremos a ver en el resto de la serie, así como el final del arco que sirve de detonante para distintos sucesos.


Tras la prueba Hunter vendrán otros arcos (manteniendo un lineamiento y no siendo eventos aislados, siguiendo la búsqueda del padre de Gon), se pasará a conformar un shounen de aventuras, pero dejando de ser un shounen más para ir cobrando una oscuridad inesperada.


Ya con la búsqueda de venganza de las “arañas” por parte de Kurapika, se irá tiñendo de sangre, comenzando a ponerse más dramática y violenta. Las dosis de estos componentes nos harán pesar en cómo esos primeros inocentes capítulos distaban mucho de lo que estamos empezando a ver, abandonando lo que es “la inocencia” al personaje de Gon, que mantendrá su frescura dentro de la oscuridad de la trama, dándole la calidad de "shounen" a esta historia.  


Lo que sí no deja de pecar de lento o de demasiado explícito, es en las explicaciones de técnicas nuevas, y que por ejemplo en el arco de las “hormigas” no es necesario que el relator explique con lujo de detalles la situación que uno está viendo directamente, o qué están pensando o sintiendo los personajes en dicho momento. Pareciendo un relleno en determinados capítulos dado lo que se sobre explica lo que uno está viendo por si mismo, pero igualmente, este arco de las hormigas que menciono, no deja de ser tremendo arco por la historia, la tensión y la emoción que transmite.  

Así como el pobre Gon me sentí en más de una ocasión.

La animación es de Madhouse resultando sumamente buena visualmente, incluso dando efectos de dibujos o destacando los rasgos de los personajes en momentos importantes o de cierre. Por otra parte se puede decir que la banda sonora llega a ser bastante agradable e incluso en el final de cierto arco el uso de silencios también está muy bien manejado.



Esta serie intentó ser una nueva adaptación del manga homónimo, tras sus inconclusas adaptaciones previas. Adaptó con bastante fidelidad casi la totalidad de la historia (recordemos que el manga pasa en hiatus continuos), aunque pecó en extender las cosas, igualmente lo que se rescata de la trama es su grandeza en lo bien pensada que estuvo, cubriendo los inicios de los cazadores, el descubrir nuevos poderes, la meta de Gon de encontrar a su padre que lo llevaría por nuevos lugares, conociendo nuevos personajes y a fortalecerse, hasta unos últimos arcos donde la crudeza de la violencia, el genocidio, los complots, hasta las tramas políticas tornan una historia de jovencitos a una de adultos.  


Personalmente fue una serie que comencé a ver por verla, ya que algunos comentarios sobre la vieja serie parecían alentadores, y si bien al principio me aburría la lentitud con la que comenzaba, poco a poco me fue comprando ya fuera con los personajes principales o secundarios, y el cambio notorio de la trama. Me llegó a gustar, e incluso a hacerme llorar, y al terminar fue con un dejo de tristeza pero de satisfacción al finalizar con una historia de 3 años de animación.  La recomendaría, sin lugar a dudas a cualquier seguidor de los shounens, notará cómo los personajes y la trama van creciendo a cada arco que pasa, y con ellos el entusiasmo por la serie, sagas como las arañas o las hormigas impactarán al espectador y le darán ganas de seguir viendo. El pseudo relleno puede llegar a cansar, por lo que recomendaría el ver de apoco la serie cuando se encuentra con estas partes densas, y no de una.




lunes, 20 de octubre de 2014

Glasslip - Anime


Episodios: 13
Emisión: Del 3 de Julio, al 25 de Septiembre del 2014.
Productora: P.A. Works
Géneros: Romance, Slice of Life, Sobrenatural

Con esta serie nos centramos con la efusiva Touko, ella y su familia poseen una cristalería (formando los cristales parte de la trama de la serie), y tiene un consolidado grupo de amigos de la infancia. Se encuentran viviendo una alegre rutina, con su lugar de encuentros marcado en un café, y compartiendo sus vidas en el día a día, con distintas actividades. Pero un día llega un joven al pueblo, Kakeru, él es un chico apagado al contrario de Touko, pero por alguna razón se ven cautivados mutuamente apenas se conocen, esto hace que el resto del grupo se vea afectado y que sirva de detonante para que variados sentimientos de afecto entre los miembros comiencen a ser declarados, tras haberse mantenido en secreto por mucho tiempo.



Tras el primer capítulo se nos agrega otro componente a la serie, esta comienza a mostrarnos un lado mágico, en el sentido literario de la palabra, es decir, Touko y Kakeru comparten unas extrañas visiones a través de observar cristales cuando están juntos, a estas visiones comienzan a llamarles “fragmentos del futuro”, ellos en realidad no comprenden qué es lo que están viendo, pero asumen que serían visiones del futuro. Lo extraño de estas visiones es que a medida que pasan los capítulos comienzan a percibirlas de distintas maneras, ya no sólo a través de los cristales, e incluso estando separados, lo cual los va confundiendo hasta llegar a los capítulos finales, donde comienzan a darse algunas explicaciones.



De este modo se podría decir que es una serie que va enredándonos en el día a día, las relaciones amorosas y de amistad, incluyendo un tinte mágico que se volcará en la historia, hasta pasar a tomar fuerza y pasar a un plano principal sobre el final. Esto puede hacer que sea un poco difícil de digerir, por el tema de que no comprenderemos nada de lo que ven, hasta que los propios protagonistas lo resuelvan por sí mismos.  


Es una historia cargada de sentimientos, al comienzo no me terminaban de gustar los personajes, pero luego que me adapté a ellos noté que lo que no me terminaba de cerrar era la trama en sí, siempre cubierta de una atmósfera densa. No es una serie cómica, ni tampoco transmite mucha alegría, sino que es bastante seria y tiende a lo dramático de los problemas en las relaciones del grupo en sí.

Incomodidades... 

Y variadas declaraciones.

Sobre la animación se ven reflejados los “fragmentos del futuro” y los propios reflejos de los cristales cuando la imagen se ve detenida en un determinado momento, como para marcar la importancia en la historia de esto. A diferencia de otras series de P.A. Works sentí como que con esta serie había ahorrado al principio abusando de estos efectos de escenas congeladas, o en otras situaciones varias, pero los fondos siguen siendo muy agradables como siempre. La banda sonora por otra parte, no es algo muy memorable que digamos.



Concluyendo es una serie que no se la recomendaría a todo el mundo, al comienzo resulta algo difícil se seguir, aparte de que puede costar entrarle a los personajes que en un principio no les llegan (si les pasa como a mi). La trama está muy elaborada y es de lo poco que entusiasma a verla, pero resulta muy abrupta y tampoco es algo que enloquezca, más con el final abierto que posee que llegó a hacerme sentir algo decepcionada. Diría que sólo le diera oportunidad aquél seguidor de los slice of life, que con este toque mágico realmente le llame la atención para probarla, pero va con la advertencia que no va a ser del agrado de todos.



miércoles, 15 de octubre de 2014

Tokyo Ghoul - Anime



Episodios: 12
Emisión: Del 4 de Julio, al 19 de Septiembre del 2014.
Productora: Studio Pierrot.
Géneros: Acción, Drama, Horror, Sobrenatural, Psicológica

Nos tiran de lleno en una realidad donde existen humanos y otra especie “los Ghoul” con los cuales la sociedad aterrada “convive”, estos seres son una especie humana pero cuya dieta es comer humanos, y tienen una anatomía que difiere de la normal otorgándoles habilidades sobrehumanas.


Hete aquí, que Rize, la ghoul mala de la película, queda con nuestro ingenuo protagonista Kaneki-kun en una cita a ciegas. Pero como claramente eso no podía salir bien, Rize se intentará llevar a Kaneki por una zona poco transitada para poder devorarlo.   


Para la suerte del protagonista, las cosas no salen como ella esperaba, de hecho se le cae una viga arriba desde un edificio en construcción, aunque Kaneki no sale ileso, por lo que el médico toma la “sabia idea” de usar los órganos de Rize en Kaneki, volviéndose este último una rareza, un mitad Ghoul.

En los capítulos iniciales veremos a Kaneki padeciendo hambre al no querer matar gente, hasta que es adoptado por una sociedad de Ghouls que mantienen la alimentación de los más débiles mediante vaya a saber qué método ilegal de tráfico de órganos, que les permite sobrevivir sin andar asesinando a mansalva. Esto parece solucionarle la vida a nuestro protagonista, pero en realidad se dará cuenta de los muchos peligros que rodean a esta especie, y su rareza tampoco ayudará, haciendo que se vea involucrado en muchos problemas aparte de los normales de los Ghouls.


La encontré al principio llamativa, había sido una serie que había atentado a salir antes, en otras temporadas, recién en mediados de este año salió, algo que terminó sumando expectativa. Cuando finalmente la pude ver para ser de Pierrot la animación estaba bien, pero ya era molesta la gran censura que tenía, y casi que desde el principio se me hizo aburrida. Los primeros episodios el protagonista resulta fastidioso, mientras se lo trata de reacomodar a su nueva vida, para después por la mitad saltar la trama a otros personajes, que resultaron más interesantes, para nuevamente volver a él sobre el final con más peleas y sangre de por medio.  



Lo que fue también horrible junto a la censura, fueron los cortes tremendos en la trama que se notaban sin siquiera haber leído el manga. Como se saltaba de una historia a otra, lo poco que se profundizaba en las relaciones de los personajes y se quiso derivar la historia a la parte de persecución, violencia fanservicera y un final casi que sin conexión, ni profundización, cosa necesaria que explicara cómo se llegaba ahí. Me pasó en algunos episodios que me remontaba al final del capítulo anterior porque sentía que me había comido un capítulo y resultó que simplemente la adaptación era así.  


Personalmente era una serie a la que le tenía expectativas como mencioné más arriba, me terminé encontrando con una serie mal adaptada, aburrida, inconexa, con “horror” fanservicero.  No la recomendaría, sería de esas series que diría “ándate al manga que debe de estar mejor”.



lunes, 13 de octubre de 2014

Love Stage!! Anime y manga (en emisión)


Episodios: 10 + OVA
Emisión: Del 10 de Julio al 11 de Septiembre del 2014
Productoria: J.C.Staff
Géneros: Comedia, Romance, Shounen Ai

Hace 10 años atrás, Izumi Sena era un pequeño niño y tuvo su inicio forzoso en el mundo de la actuación cuando sus padres se vieran envueltos en una publicidad de bodas, al faltar la niña que llevaba los anillos decidieron vestirlo como la niña dado sus delicados rasgos y que nadie notaría la diferencia. Es así que el niño que le acompañaría llegó después de que lo vistieran  y quedó perdidamente enamorado. Ese niño se convirtió pasados los años en el aclamado actor estrella Ryouma Ichijou.


De este modo sabemos que Izumi Sena proviene de una familia famosa, madre actriz, padre y hermano mayor cantantes, y él simplemente tiene el sueño de ser un mangaka aunque carece completamente de talento para el dibujo. El manager de la familia, Rei, que cuida de él desea con todas sus fuerzas integrarlo al mundo del espectáculo así como sus familiares, y un día llega la ideal oportunidad que no dejará escapar aunque a Izumi no le guste.


Claro está, el trauma de actuar de niño fue tan grande para Izumi que nunca más quiso saber de nada sobre el tema, pero cuando el momento de volver a hacer la publicidad de bodas de “10 años después” con los niños ya crecidos, Rei no dejaría pasar la gran oportunidad para la felicidad de la familia y arrastra a Izumi al set de grabación, Ryouma en ese momento cae rendido ante la visión de una Izumi mujer con vestido de novia, para luego enterarse de que en realidad es un hombre.


La trama obviamente avanzará hasta que Ryouma cambie su parecer ante el enamorarse de un hombre, y no solo sobre que supere el tabú, sino que además logre conquistar a Izumi, quien tampoco deseaba saber nada del asunto.  


Tanto como en el anime y en el manga nos encontraremos con la misma historia principal fielmente adaptada. Pero se diferencian en que el anime tiene una gran censura que está suavizada con chistes o cambios de tonos de colores de uno de los personajes (primera vez que veo algo así), también se les agregaron mascotas al anime y relleno en el último capítulo, para evitar lo más posible un momento importante de la historia que contenía “escenas fuertes” para los espectadores, que en el manga se ven sin problemas. Todo esto me sorprendió cuando al estar terminando el anime me dirigí al manga, y advertí la gran diferencia entre lo explícito del manga y lo mucho que el anime estaba censurado.  

Versión anime >.>

Misma escena pero en el manga.

Pasando al manga de donde quedó el anime hay un tomo y unos capítulos de diferencia, pero desde ahí es que encontraremos avances y tropiezos en una relación que recién comienza, para el gusto de los lectores. Por otra parte cabe agregar que se encuentra hasta el capítulo 24 del tomo 5 y ya que fue licenciado en Estados Unidos y el grupo que la traducía la dejó por esto. Incluso hay un plus si se dirigen al manga, además de continuar con la relación formalizada de estos dos personajes, se encontrarán con la historia de Rei con Shougo (el hermano de Izumi)  en lo que se denomina “Back Stage!!” como capítulos extras, relación que es comentada casi que al inicio del manga, pero es obviada casi que hasta el final por el anime.


Para quienes sigan los shounen-ai y los yaoi disfrutaran mucho con esta obra, los personajes entrañables, la simpática animación y el detallado dibujo en el manga, son dos ámbitos que si bien son distintos a raíz de la censura aplacada con humor, dan igual gusto en el disfrute. En el manga principalmente la comedia, el drama y el romance se encuentran en porciones bien racionados para que el lector no se sienta abrumado por el drama y la espera de resoluciones, derivando en arcos dinámicos que los dejarán con una sonrisa y ganas de más tras terminarlos. Y en el anime tendrán esto, pero en un ambiente más "amigable" y más “adecuado” para la emisión de TV japonesa.


Un recomendado tanto en el manga como en el anime para los seguidores del género.



miércoles, 1 de octubre de 2014

Gekkan Shoujo Nozaki-kun - Anime


Episodios: 12
Emisión: Del 7 de Julio al 22 de Septiembre del 2014
Productora: Doga Kobo
Géneros: Comedia, Romance, Shounen

Basado en un 4-koma, se nos presenta una delicada y alegre chica llamada Sakura, que está enamorada de un muchacho muy serio y con poca intuición llamado Nozaki, hete aquí, que el momento en el que ella se le confiesa no usa las palabras correctas, diciendo que lo “admira” en lugar de un simple “me gusta”, dando lugar a la confusión ya que Nozaki-kun es un mangaka de manga shoujo y la toma por una admiradora de su obra, así que le termina dando un autógrafo. Cuando la cosa podría ponerse peor, Nozaki le propone pasar tiempo juntos, siendo mal interpretado por Sakura que al llegar a la casa de él, termina entintando el beta.


Lo que comienza con un mal interpretado amor, termina con una Sakura de asistente seguido de una presentación de variados personajes que se terminan conectado ya sea por Sakura o Nozaki, sirviendo de modelos para sus personajes de manga. Personajes tan disparatados como el gigoló de turno que se avergüenza de lo que le dice a las chicas sin pensar, el príncipe que es una chica, la alocada tomboy que tiene una voz angelical en el coro, entre otros.


De este modo terminamos con una serie que toma elementos de los mangas del género romántico escolar, y quedan plasmadas en las ideas rebuscadas de este mangaka que no sabe pensar en otra cosa que no sea su trabajo.


Al comienzo parecía ser una serie fresca, quizás parecía también mostrar algo de romance en el proceso, en tanto que el humor brotaba alegrando la existencia de la serie… aunque a los pocos capítulos de presentados todos los personajes los chistes me resultaban repetitivos, todos los personajes cayendo en las mismas situaciones continuamente sentía que desgastaba el humor de la serie.


Incluso quedé muy enojada con el cierre de la temporada, me resultó muy chocante que todo terminase como comenzó, de un mal entendido a otro mal entendido, con un final que por mi parte consideré triste, dejándome un muy mal gusto sobre este anime. Pero claro, este párrafo es una opinión subjetiva, ya que lo que yo esperaba de esta serie era encontrarme con una divertida comedia romántica y no lo que sería una especie de parodia a los shojos románticos.


Por otro lado la animación me pareció muy linda, con colores fuertes y alguna que otra similitud con Evangelion, ya fuese por la protagonista y un par de imágenes que recordaron a esa otra serie. Sobre la banda sonora simplemente diré que es alegre y acompaña en la estética de la serie.

Tengo una imagen muy similar con Asuka y Shinji en bicicleta
de un artbook oficial de Evangelion... 

Para quien le quiera dar una oportunidad le dejo la advertencia de que no le pase como a mí que buscaba una comedia romántica y terminé sumamente decepcionada.  No la pude disfrutar, pero para quienes simplemente hayan buscado una comedia, sin esperar avances románticos y sólo humor con los clásicos clichés del shojo desde el punto de vista de un mangaka, podrá disfrutar de ella. Así que la sugerencia de esta serie puede ser que vaya para quienes gustan de las comedias, con la advertencia que no van a encontrar otra cosa que no sean continuas situaciones disparatadas y chistes acompañando.