Ao Haru Ride - Anime

Episodios: 12 + 2 ovas

Emisión: Del 8 de Julio, al 23 de Septiembre del 2014.

Productora: Production I.G.

Géneros: Comedia, Drama, Romance, Shoujo, Slice of Life

La serie inicia con un episodio que se desarrolla en el pasado de dos niños: Futaba y Tanaka. Ambos encontrándose en un templo mientras se refugiaban de la lluvia, en tanto sabemos que ellos se gustaban, quedando en una cita que nunca se concretaba porque el niño Tanaka nunca se presentaba y más tarde se mudaba.

Pasan tres años, nuestra protagonista ha cambiado notoriamente tras el desencuentro con Tanaka, se muestra desarreglada, poco delicada, aparenta ser algo tonta, todo esto con tal de evitar a los varones para no volver a sufrir con otro desamor. Actúa con falsedad para llevarse bien con las chicas de su clase, concibiendo falsas amistades que desarrolló para no estar sola, ni ser criticada por como era antes por ser femenina.  

Pero algo inesperado ocurre para ella, su primer amor regresa a la ciudad e ingresa a la secundaria a la cual asiste.

Él también está cambiado, no solo está más grande sino que su nombre cambio por el divorcio de sus padres, y ya no parece ser aquél niño amable del cual se había enamorado, ahora parece ser un chico altanero, que no dudará en destruir el amor idealizado que ella había construido con el correr de los años, y le hará notar que ella ahora posee una actitud falsa y desesperada para caerle bien a la gente.

Esto hará que Futaba se replantee la vida superficial que había creado en esos años, atropellando sus verdaderos sentimientos, para evitar nuevas heridas emocionales. De este modo, comienza a deshacerse de esas falsas amistades para dar lugar a nuevas y mostrarse como ella misma es, en tanto empieza a conocer al nuevo Tanaka, e intenta descubrir el porqué de su cambio.

Por su parte la serie resulta desbordante en los sentimientos de los protagonistas y otros puntuales personajes, con los cuales terminan formando un pequeño grupo de amigos.  El volverse a enamorar de una persona que ha cambiado tanto y lograr comprenderlo va a ser el centro de la historia, cuando Futaba tras un par de episodios se resuelva por ser ella misma. Se darán numerosos enredos, que nos tendrán en vilo provocando el querer ver el próximo episodio lo más rápido posible, para ver cómo se resuelve, permitiéndonos conocer mejor cada personaje y dejándonos con ganas de más tras el final abierto, cosa que pueda servir para derivar al manga.

El arte es precioso, con colores delicados cuando se relata el pasado, personajes trabajados y una banda sonora con tremendos OP y ED que acompaña.

Un shojo que nos dejará por momentos con mucha tristeza y que por otros nos alegrará con su esencia. Muy recomendada para los seguidores del género que realmente la van a disfrutar (o sentirse mal por lo masoquistas que resultan estas series).

Haikyuu!! - Anime

Episodios: 25

Episodios: 6 de Abril, 21 de Septiembre del 2014

Productora: Production I.G

Géneros: Comedia, Drama, Shounen, Deportes

La historia comienza presentándonos dos personajes que serán los principales protagonistas de la serie. Comenzando en los primeros años de secundaria los jóvenes Hinata y Kageyama se encuentran en dos escuelas distintas, con dos perfiles completamente diferentes.

Hinata es un chico muy bajito y enérgico, que ama el deporte del voleibol a pesar de carecer de un equipo propio, por lo que para cumplir su sueño de competir en el interescolar de secundaria, forma un equipo con algunos amigos o conocidos que se encuentran disponibles por ahí, aunque sean completamente inexpertos del voleibol.

Kageyama por otro lado es un joven que tiene experiencia, aparte de la habilidad, y con un equipo hecho y derecho, a pesar de que no se lleva bien con nadie dado que su orgullo lo lleva a pelear por ser el mejor y tomar al resto como peones.

Ambos se encontrarán en dicho interescolar, pero ninguno de los dos avanzará con sus equipos.

Más tarde se vuelven a encontrar en la preparatoria Karasuno, cuyo equipo solía ser de los mejores en el universo del voleibol, pero tras algunos años cayó en decadencia. Con la inserción de estos jóvenes y de dos novatos más, se los toma como jóvenes promesas que reactivarán lo que era hace algunos años el Karasuno, junto a los sempais que si bien eran buenos les faltaba ese “algo” necesario para progresar y llegar a un nuevo interescolar.

La serie es dinámica, los personajes principales son tan carismáticos que estimulan al espectador en ver como se unen al equipo y cómo avanzan como jugadores dentro del deporte.  Los personajes en general presentados, tanto del Karasuno como de los equipos rivales, son sumamente divertidos con las personalidades tan distintas entre ellos que se complementan fácilmente, generando baterías de chistes en los momentos necesarios, dando lugar a una serie divertida; pero también sabiendo transmitir tensión en los momentos más difíciles.

La animación es muy buena, como suele caracterizar el estudio, siendo de gran calidad. Y la banda sonora resulta alegre.

Personalmente la disfruté muchísimo, con personajes que hacían que te encariñaras con ellos e hicieran de esta serie un divertido y ágil anime de deportes, no sólo pensando en que si ganan o pierden, como pasa en otras series deportivas que terminan agotando al espectador. Esta es de esas series que si bien un partido importante puede llegar a durar alrededor de 5 episodios, estás al borde de la silla esperando que la pelota caiga y consigan marcar los puntos necesarios, casi que gritando junto a los espectadores ante cada técnica.

Hablando de técnicas, esta es de las series realistas, no verán poderes locos, el trabajo en equipo y el entrenamiento continuo los harán crecer y aprender a ser mejores jugadores y compañeros.

Una historia de deporte, de superación, una serie divertida, que por su final abierto me gustaría mucho que tuviese una segunda temporada, muy recomendada para los que gustan de las series deportivas, o por qué no, los que quieren meterse en el género, los hará reír y emocionarse por el deporte.

Tokyo ESP - Anime

Episodios: 12

Emisión: Del 12 de Julio, al 27 de Septiembre del 2014

Productora: Xebec

Géneros: Acción, Comedia, Sci-Fi, Shounen, Sobrenatural

Esta serie comienza con un primer episodio que se ubica en realidad a nivel de trama sobre los últimos episodios, así que iré directo a la explicación que ya nos remontaríamos al episodio 2, el inicio de la historia. Tokyo ESP deriva su nombre de “espers”, personas con poderes psíquicos y relacionados a las habilidades psíquicas que uno puede imaginar fácilmente pensando en los “hombres X” por ejemplo.  Los poderes vienen, o son activados mejor dicho, por unos peces dorados que vagan por los cielos y cuando escogen a alguien se meten dentro de sus cuerpos, despertando habilidades propias de la persona.

Rinka, la protagonista, es una jovencita que se ve envuelta en esta historia de una manera muy atropellada, de un momento a otro uno de estos peces se mete dentro de su cuerpo y en el de su padre, dándole el poder de atravesar cosas y a su padre el de controlar metales; y se ven envueltos en una serie de problemas que los va a llevar a encontrarse con otros personajes que también han despertado recientemente sus habilidades. La convicción de justicia, propia de algunos de ellos, los hará sentirse como potenciales héroes ayudando a la población.

Pero esto significa que no todos están con la mentalidad de mantener el orden y ayudar al prójimo, sino que hay una facción de espers en contra del gobierno, que pondrá a Tokyo en caos para tomar el control de la ciudad y hacer de ella lo que se les antoje. Y la protagonista con su grupo serán quienes los enfrenten.

Explico esto por arriba porque el primer episodio uno se siente algo perdido al tirarlo en medio de la acción y habiendo leído de que va la trama hace más fácil el comprender lo que está sucediendo, cosa que en realidad se pretende explicar con el correr de los episodios profundizando en la historia, los personajes y los propósitos de la facción radical.

 No es la primera vez que se ve este recurso con este autor, ya que hizo lo mismo con Ga Rei Zero (cuyos personajes hacen un cameo en el primer episodio de esta serie), luego nos tira lentamente en la trama con los demás episodios contando la historia en orden, pero a un ritmo muy lento para mi gusto, mientras va introduciendo personajes. Sentí que por momentos la serie avanzaba a pasos de tortuga, e incluso los personajes con sus altos ideales de justicia y con personalidades planas no me terminaban de gustar (por no mencionar el pingüino de mascota como toque amigable de la serie). Luego que llega al final cierra algunas cosas pero a su vez deja otras colgadas, capaz que no era una serie para que durara 12 episodios, pero por la mitad de esta ya me venía pareciendo otra serie del montón y me entraban ganas de que terminara.

La animación era pasable (como es de esperar buena plata fue para el primer episodio), incluso no censuraban mucho, aunque tenían cosas que dejaban que desear en la animación de los personajes que resultaba muy simple, pero era llevadera como la trama. 

La encontré como una serie que parecía que iba a ser mejor y no terminó culminar las expectativas, se me hizo algo inflada para mi gusto ya que me aburrió por momentos, y los protagonistas no me terminaron de convencer, ni con su amistad o pseudo romance. Supongo que habrá quien haya conseguido disfrutarla, pero no fue mi caso que la tomo como serie promedio, para quien le llame la atención que se la tome como la clásica serie de súper héroes tratando de salvar al mundo.

Nobunaga Concerto - Anime

Episodios: 10 + ova

Emisión: Del 12 de Julio al 20 de Septiembre del 2014

Productora: Fuji TV

Géneros: Histórico, Romance, Shounen

Un día como cualquier otro, Saburou salía de clases y tras ir caminando por una reja cae de ella y se ve transportado a la era Sengoku. Cuando termina de caer, aterriza sobre un joven Oda Nobunaga que está huyendo de sus tierras, dado que no quiere saber nada más de sus responsabilidades y su reclusión, ya que no puede tolerarlas bajo su condición enfermiza. 

Al verse notan que sus rostros son idénticos. Y de ahí es que el desesperado Nobunaga hace un trato con el ingenuo Saburou, de que él tomará su lugar.

El antiguo Oda Nobunaga

La serie comienza a contarnos con un poco de humor dada la personalidad de Saborou de tomarse todo light, cómo es tomado por loco por quienes lo rodean, ya que él no reconoce a nadie, no actúa con formalidad, es confianzudo, audaz y usa términos actuales absorbidos del inglés que los demás desconocen.

Pero al poco tiempo de estar habitando esta nueva era, una serie de acontecimientos hará recapacitar a Saburou que decidirá armarse con el libro de historia que conservaba de la actualidad, y representar de manera correcta al personaje histórico del formidable Oda Nobunaga.

De este modo en menos de dos episodios es que veremos como Saburou comienza a pensar en la unificación del Japón y como comenzará a idear planes para ir anexando importantes territorios, ante la incredulidad de sus antiguos generales y familiares quienes terminan aceptando su “locura” como lo normal, dentro del cambio de personalidad de “Oda Nobunaga”. Dejando de ser una familia de gran estatus para pasar a ser un clan que dominará territorios completos, surgiendo a su vez importantes generales.

Y a la versión más amable e inocente de No (Kichou) también le gusta más esta versión de Oda

Así va la serie, que mucha gente probablemente descartara por su animación completamente hecha por CGI, o por su inocente comienzo del viaje en el tiempo. Personalmente fue una serie que me fascinó, no solo por los personajes que me encantaron y me divirtieron,  sino más que nada por la parte histórica que retoma el protagonista contando de una manera increíblemente realista las conquistas, y las introducciones de personajes que sentí como que me volaron la cabeza.

Para quienes se interesen por la historia japonesa, sabrán que año a año salen montones de series con personajes pseudo Oda Nobunaga, ya lo han convertido en mujer, en arma, en personaje de ciencia ficción y vaya a saber en qué más; personalmente finalmente me sentí contenta con esta introducción al personaje histórico, por el hilo argumental muy bien armado y porque finalmente nos introducían en las batallas y tramas políticas, con tremendos giros, hasta entender con ese “final abierto” por qué lo llamaban de “Rey Demonio” (otra oportunidad que me supo volar la cabeza, cuando lo comprendí).

Lo único malo es el final abierto y que el manga no ha sido traducido (quitando los primeros 4 capítulos), dejando terribles ganas de más. Otros puntos a favor que me gustaría mencionar es cómo el narrador nos va comparando la historia “real” de la “fantasía” en momentos de quiebre, entre explicaciones geográficas, y otras. Además algo muy bueno fue el ED (no hay OP), y los fondos con paisajes coloridos de la animación que parecían más que pinturas por lo vigorosos que eran.

Finalmente diré que le den una oportunidad, si se sobreponen a juzgar la serie por su animación (sé que hay gente que no le gustó sólo por eso y la abandonó del principio), y que toman lo del viaje en el tiempo como la parte mágica de la historia como quien lee “Un yankee en la corte del rey Arturo”, que se dejen sorprender por este anime, que realmente lo van a disfrutar.  Los personajes vigorosos como actores de teatro, la trama histórica, realmente valen la pena para los seguidores del género histórico.

Zankyou no Terror - Anime

Episodios: 11

Emisión: Del 11 de Julio, al 26 de Septiembre del 2014.

Productora: MAPPA

Géneros: Psicológica, Thriller, Policial

Nos encontramos con un sorpresivo robo a lo que parece ser una especie de planta de energía, todo fríamente calculado por dos perpetradores para llevarse un peligroso componente, plutonio, y estos al escapar simplemente dejan un mensaje: “VON”.

Los meses pasan y dos jóvenes que se llaman por números entre sí, se dirigen a la secundaría, tras haberse trasladado a Tokyo. En tanto que una chica es hostigada por sus compañeras de clase obligándola a que saltase a la piscina de las instalaciones, Twelve con una gran sonrisa y con una personalidad alegre decide intervenir, alegando de que a él le vendría bien tomar un baño tirándose a dicha piscina, ante la vista incrédula de las jóvenes, y la fría mirada de Nine. De este modo comienza Zankyou no Terror con una ligera presentación de quienes serán los protagonistas Marcándonos ya sus personalidades y denotando cómo Lisa pasa a involucrarse con estos sujetos.

Twelve y Nine no son jóvenes corrientes, son unos genios de personalidades muy diferentes, pero tienen un plan en su conjunto, filmándose con máscaras sentai, llamándose de “esfinge 1” “esfinge 2” y creando incógnitas para alertar a las autoridades a través de youtube, conseguirán llamar la atención y alarmar a la población con ataques terroristas a distintos puntos de la ciudad. Para evitarlos la policía deberá resolver los acertijos que estos le imponen, pero todo tiene un porqué, y la cosa sólo podrá ponerse más difícil, tanto para la policía, su principal investigador; y para nuestros protagonistas, quienes avanzaran hasta el final con sus “trabajos” para conseguir una determinada meta.

La historia planteada con frialdad y realismo, esta genialmente pensada para mantenernos en vilo e ir uniendo cada cosa planteada sin dejar cabos sueltos y volarnos la cabeza en el proceso. Shinichiro Watanabe (Cowbe, Sakamichi no Apollon entre otras) nos trae una tremenda historia, con una serie de sucesos y giros que continuamente nos sorprenderá. Y no sólo no dejará un cabo suelto sino que la complementará con lujo de detalles, usando recursos de la mitología, la música; hasta los trasfondos y características de los personajes que los hacen crear una fórmula ideal de complemento entre ellos y la propia serie. Visualmente no tiene desperdicio y junto con el diseño de personajes colabora en el marcado ambiente realista que esta posee.

Hablando sobre la misma banda sonora, trabajo de la señora Yoko Kanno (quien suele trabajar con Watanabe), palabras mayores en la composición de la banda sonora, nos trae desde el OP, el ED y la propia OST dentro de la serie: melancólica y dramática; que resulta un complemento ideal en variadas situaciones, y a la trama misma, cosa que no pasa desapercibida.   

Final del capítulo 4 tema "Is" mi favorito de la serie

Curiosidad de cuando termina el tema, 

la firma de Watanabe en un cartel xD

No puedo hablar de esta serie sin un toque de fanatismo en mis palabras, hacía tiempo que no me encontraba ante una serie que considerara perfecta desde un punto de vista técnico, de historia, personajes y de disfrute general que te mantiene en una constante tensión hasta el mismo final, dejando un sentimiento de satisfacción ante la historia terminada.

Creo que es una serie que está más que recomendada, con una trama madura que en un punto me recordó a Akira, y probablemente sean un aspecto inspirado en ese manga. La consideraría la serie del año así como fuera Psycho Pass o Shinsekai (aunque estas dos salieran juntas) hace un par de años. Es de esas series sobresalientes, esas series que se dice “son un 10”, que hay que ver sin darle muchas vueltas al asunto.